Les statuts de la photographie

Le statut des images photographiques est complexe à définir. Il est soumis à la pluralité des points de vue et à la spécificité des approches. Il est évolutif et demande à être périodiquement reconsidéré. Les usages de la photographie sont variés et rendent difficile l’identification et la définition de son statut, en particulier celui de son inscription dans le champ d’une pratique artistique. Dans le cadre de leur séminaire annuel sur l’éducation à la l’image, les Rencontres de la photographie d’Arles et ses partenaires se sont intéressés l’année dernière à cette question.

Le statut artistique de la photographie à travers ses usages
Séminaire organisé du 10 au 12 juillet 2009 par les Rencontres de la photographie d’Arles en partenariat avec :
 le ministère de l’éducation Nationale,
 le Centre national de documentation pédagogique (cndp),
 le ministère de la Culture et de la Communication,
 le ministère de l’Agriculture et de la Pêche,
 l’Institut national de la jeunesse et de l’éducation populaire (Injep),
 la Ligue de l’enseignement,
 lÉcole nationale supérieure de la photographie d’Arles (ENP-Arles).
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EXTRAITS AUDIO ET VIDÉO DU SÉMINAIRE

Ouverture officielle du séminaire

 François Barré, Président des Rencontres d’Arles

Extrait : "Nous vivons une époque où l’image envahit nos écrans, les médias, la publicité, la rue, l’espace public… et, d’une certaine manière, crée une sorte d’endormissement visuel, un amoindrissement de la lecture critique. (…) Il était important que dans une manifestation comme les rencontres d’Arles dédiées à la photographie, il y ait d’avantage de sens, d’avantage de capacité d’étude du contenu des images, de lecture des images… C’est ce que vous avez proposé, c’est ce que vous avez créé." (…)

Écouter son intervention en ligne (durée : 4’44)

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Hélène Mathieu, Vice-présidente de la Ligue de l’enseignement et Inspectrice générale de l’Éducation Nationale

Extrait : (…) "Comment se positionne l’éducateur, le prof, l’animateur ? Comment aider les regards ? Comment aider à comprendre ? Comment faire la différence (…) entre réel qui se présente comme un instantané, comme un concentré de vérité alors qu’en fait, évidemment, il y a derrière une structure, une interprétation, une façon de voir" (…)

Écouter son intervention (durée : 12’41)

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Jean-Marc Lauret, Chef du département de l’éducation, des formations, des enseignements et des métiers au ministère de la Culture et de la Communication

Extrait : (…) "Dire d’une photographie documentaire, familiale, publicitaire ou érotique qu’elle sert d’abord des propos éloignés de préoccupations esthétiques ou artistiques, dire de la photographie qu’elle peut fonctionner comme vecteur de l’expression d’un sentiment, ne signifie pas cependant qu’il n’est pas possible de lui trouver en outre, des qualités esthétiques ou artistiques." (…)

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Jean-Yves Moirin, Inspecteur général de l’Éducation Nationale

Extrait : (…) "La photographie ne s’est pas imposée dans le cadre scolaire à partir d’une règle institutionnelle, elle se fait depuis des décennies par le biais de personnes passionnées comme l’ont été les sociétés au 19e siècle lorsqu’elles ont travaillé cette question de la photographie pour la mettre au regard des pratiques artistiques. Ces personnes, toutes anonymes, c’est le réseau associatif, ce sont des professeurs passionnés, ce sont des quantités d’individualités qui ont fait pénétrer tout doucement la photographie à l’intérieur de l’école." (…)

Écouter son intervention (durée : 7’08)

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La photographie ou l’écriture des apparences, mirages, miroirs et paradoxes

Joan Foncuberta, artiste, théoricien, enseignant et commissaire d’expositions.

 Introduction

Extrait : (…) J’ai choisi trois projets qui montrent différents aspects de mon parcours. D’un côté, il y a cette idée de reflet d’une certaine identité. Et, d’un autre côté, il y a cette idée de bouleversement, de questionnement de la notion du statut anthologique de l’image photographique. (…) Est-ce qu’il y a un sens, une identité autonome ou est-ce que ce sont les usages sociaux qui vont conditionner des territoires différents dans laquelle une photographie peut acquérir une nature changeante en fonction de nos besoins d’expression. (…)

Écouter son intervention (durée : 5’38)

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 Projet "Deconstructing Osama"

Extrait : Une de mes idées constantes, c’est la possibilité de dérouter les expectatives de perception du spectateur. Pour faire cela, il faut comprendre que la photographie ne nous arrive jamais isolée, indépendante mais mélangée ou insérée dans une constellation d’éléments (des autres images, une architecture, des textes…) à un moment précis dans l’histoire, un pays avec sa culture… (…) Mes projets ne sont pas destinés à être présentés dans des institutions artistiques mais dans des espaces inattendus, des espaces où la photographie existe mais pas nécessairement avec un statut d’œuvre d’art. (…) L’objet de ce travail consiste vacciner le spectateur en lui inoculant des virus (le virus de la fiction, le virus du mensonge…) pour faire en sorte que le spectateur génère des anticorps. (…)

Écouter son intervention (durée : 16’24)

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Photographies du projet "Deconstructing Osama"

http://www.fontcuberta.com/

Clôture

Emmanuel Davidenkoff, directeur de la rédaction du magazine l’Étudiant et chroniqueur sur France Info et France Musique (Grand témoin du séminaire)